CLÉMENCE CANET
Artiste – chercheuse

Artiste-chercheuse, je m'intéresse aux récits qui façonnent nos imaginaires collectifs et aux normes communicationnelles à partir desquelles nous les partageons. Je réalise actuellement une thèse en arts plastiques et linguistique à l'Université Paris 8, sous la direction d'Anne Creissels et de Luca Greco. Ma recherche porte sur des artistes qui réalisent des visites-performances, subvertissent les normes communicationnelles de la visite guidée et reconfigurent de la sorte les espaces parcourus ainsi qu'un espace de l'art. Investie dans une démarche de recherche-création, j'articule ma réflexion sur la circulation des savoirs à des activités de transmission qui prennent des formes à la fois académiques et artistiques.

Portrait de Clémence Canet
Photo : Clémence Canet, 2024

Séjour de recherche-création, University of California, Berkeley

Décembre 2024 / Janvier 2025

Lauréate d'une bourse attribuée dans le cadre de Nest Project, j'ai travaillé un mois au jardin botanique de l'Université de Berkeley et réalisé des expérimentations plastiques sur les interactions physiques entre les plantes et ce qui les environne.

Le travail amorcé va donner lieu à une conférence-performance dont l'écriture est en cours.

Photocredit: Clémence Canet

Le rythme dans la peau

Conférence-performance avec Renata Andrade

Centre d'art Espace Croisé, Roubaix, 21/06/25
Bureau d'Art et de Recherche, Roubaix, 13/04/24

Invitée par Renata Andrade, artiste-chercheuse originaire du Brésil à réaliser une conférence-performance sur la samba, je retrace l'évolution de cette musique et danse, tout en la confrontant à l'imaginaire qui lui est lié. Ce tour d'horizon conduit progressivement à découvrir la façon dont des artistes contemporaines convoquent cet héritage culturel dans leur pratique artistique, tout en interrogeant nos représentations et la façon dont elles nous habitent.

La cuisine d'une action

Conférence-performance avec Renata Andrade

Centre Pompidou, Paris, 19/04/24

Invitées à travailler à partir des archives de l'atelier de performance donné par Gina Pane au Centre Pompidou, nous nous sommes interrogées sur la façon dont un enseignement perdure une fois qu'il a été donné. À travers une conférence-performance, nous faisons apparaître certaines caractéristiques de l'enseignement de Gina Pane et la façon dont il influence notre propre pratique de la performance.

Presque

Conférence-performance et composition graphique

Nuit des idées, Paris, 05/12/23

Loin d'envisager les écarts produits par toute traduction comme un manque à combler, il s'agit ici de les explorer. À partir d'un outil de traduction en ligne, la performance donne à entendre la circulation d'un texte d'une langue à une autre. Telle une chaîne qui pourrait ne jamais s'arrêter, l'extrait traduit devient le point de départ d'une mélodie hétérogène, qui nous échappe progressivement. Une fois revenu à la langue originelle, qu'est-ce que le texte a à nous apprendre ?

Kaléidoscopie

Conférence-performance

Institut National d'Histoire de l'Art, Paris, 24/02/23
Palais des beaux-arts de Lille, 18/06/22

Je convoque le fantôme de Judith, héroïne biblique, à qui je pose des questions basées sur différentes versions de son histoire. Au fil du dialogue, les biais sexistes qui ont orienté les réécritures du mythe sont contrecarrés par le personnage avec qui je discute. La performance lui offre ainsi un droit de réponse vis-à-vis d'auteurs reconnus et légitimés par l'historiographie artistique et littéraire.

Contrebande

Complice dans la visite-performance d'Alain Michard

Frac Bretagne, 09/07/22

Diffusée via un talkie-walkie, ma voix surgit au milieu de la visite-performance menée par l'artiste Alain Michard. La description de lieux étranges et difficiles à identifier vient ainsi perturber et renouveler la perception que le public a du FRAC Bretagne et des œuvres exposées.

Mon nom n'est pas Alain Michard

Conférence-performance

Université Paris 8, 25/02/22 et 11/03/24

À partir d'une déambulation dans le site internet de l'artiste A. Michard, je fais apparaître comment l'histoire de l'art constitue chez lui un matériau artistique. Glissée entre mes commentaires de conférencière, une voix pré-enregistrée porte sur les propos que j'énonce à l'égard des travaux de l'artiste. Ce dispositif réflexif souligne le caractère subjectif du discours que je formule sur les œuvres et interroge la façon dont on peut commenter une pratique artistique.

Tour immobile

Création sonore

Galerie Commune, Tourcoing, janvier-février 2021

L'enregistrement audio invite à une visite-guidée de l'exposition au sein de laquelle il se déploie. Anticipant les remarques et questions potentielles des visiteur·ses, il fait progressivement apparaître les normes langagières qui orientent le genre discursif de la visite guidée, tout en proposant une chambre d'écho du projet curatorial.

Entretien différé

Création sonore

Galerie Commune, Tourcoing, janvier-février 2021

Par le biais d'un entretien avec moi-même, l'enjeu de la proposition est de donner à entendre les recherches qui ont suscité le projet curatorial dont j'avais la responsabilité. Les hésitations et les désaccords internes contribuent à partager une réflexion en mouvement, en cohérence finalement avec l'exposition.

Dans ses murs

Conférence-performance

Musée des beaux-arts de Tourcoing, 05/02/20

En tant que guide-performeuse, je commente le tableau de Rouffio représentant le personnage mythologique de Circé, et je raconte dans le même temps l'histoire de la nymphe. J'ai préalablement donné aux participant·es à la performance des extraits de réécritures du mythe, afin que les visiteur·ses complètent mon discours en y introduisant les éléments narratifs qu'elles·ils venaient de découvrir. La visite-performance prend ainsi une forme polyphonique qui conduit à faire apparaître la façon dont un même personnage prend des traits radicalement différents sous la plume ou le pinceau de ceux qui réécrivent son histoire.

Une conférence passée en revue

Vidéo, 2020

Cette vidéo a été réalisée à l'occasion de la sortie du numéro de la revue Déméter consacré à la conférence-performance. Je commente les caractéristiques de cette forme artistique tout en les mettant en scène dans la conférence-performance que je suis en train de réaliser.

→ Voir la vidéo

Publications

Mes publications s'inscrivent dans mes axes de recherche : le discours sur l'art et les activités de transmission, la performance comme moyen d'incorporation et de diffusion du savoir, la subversion des normes communicationnelles et sa dimension heuristique. De façon parallèle aux articles publiés dans des revues universitaires françaises et internationales, je rédige des notes de lecture et des textes de présentation d'exposition. Mes publications sont aussi le fruit d'expérimentations artistiques et constituent un espace au sein duquel j'articule théorie et pratique.

Articles dans des revues à comité de lecture

Entre désignation et remplacement des expôts, le langage dans une visite-performance aéroportuaire
Itinéraires, publication prévue en 2025.

Résumé : À partir du constat selon lequel la visite-performance de Stéphane Degoutin et Gwenola Wagon, Musée du terrorisme réalisée à l'aéroport de Roissy le 31 mai 2013, subvertit les normes langagières attendues dans le cadre d'une visite guidée, l'article interroge ce qui est réellement transmis aux visiteur·ses au fil du tour. Si le guide ne partage ni des informations culturelles ni des informations historiques sur le lieu qu'il parcourt, il reconduit, par son discours, le caractère policé de l'espace et instaure un dispositif réflexif qui révèle les habitus du site. Finalement, la visite porte plus sur l'usage que nous faisons de l'aéroport (ou que l'aéroport fait de nous) que sur l'endroit en tant que tel. Au fil de l'analyse, il apparaît que le discours du guide devient un matériau artistique que les outils méthodologiques issus des sciences du langage peuvent contribuer à analyser.

La transmission comme performance : déplacer les formats de partage du savoir
Déméter, n°10, printemps 2024. → Lire l'article

Résumé : L'article propose l'analyse conjointe de trois performances qui reprennent des dispositifs de transmission du savoir – Le laboratoire de la contre-performance IMAVI, 2018, Dector & Dupuy, L'ami 8, 2019 et Alain Michard, La carpe et le lapin, 2020. Il s'agit de faire apparaître la façon dont les écarts introduits par les artistes vis-à-vis des normes communicationnelles des formats performés, renseignent, tout en les déplaçant, les situations didactiques investies.

Performer la visite d'un quartier et transformer la perception des lieux
Itinera, Rivista di filosofia e teoria delle arti, juillet 2023. → Lire l'article

Résumé : En juillet 2022, l'artiste Anne-Sophie Turion réalise la visite-performance Grandeur Nature dans deux quartiers rennais. Au lieu de commenter le patrimoine bâti, comme on aurait pu s'y attendre dans le cadre d'un tour urbain, la performeuse restitue les histoires vécues d'habitant·e·s des quartiers. À partir de l'analyse de cette proposition artistique, l'article s'attache à comprendre comment le dispositif contribue à reconfigurer la perception du territoire urbain parcouru. Nous nous intéressons en particulier à la façon dont la performance révèle les espaces tels qu'ils sont investis et perçus par les usager·e·s ; nous tentons ensuite de faire apparaître les liens que la proposition tisse entre les protagonistes, et nous tâchons de comprendre dans quelle mesure l'expérience commune des quartiers traversés participe à la fabrication de lien social.

Partager un regard personnel sur une pratique artistique
Écriture de Soi, n°2, novembre 2022. → Lire l'article

Résumé : Le texte donne à lire le script de la visite-performance Mon nom n'est pas Alain Michard donnée pour la première fois en décembre 2021 dans le cadre de la journée d'études « Œuvres en parole : chambre d'échos » à l'université Rennes 2, sur une invitation de Laurence Corbel. L'enjeu de la visite-performance est de commenter la pratique artistique d'Alain Michard tout en faisant apparaître la façon dont son rapport à l'histoire de l'art influe sur les méthodes de travail et la restitution des recherches de la guide-performeuse.

Déplacements du corps et circulation des savoirs dans une visite-performance urbaine
Mosaïque, décembre 2021. → Lire l'article

Résumé : À l'occasion de la biennale d'art contemporain de Vern-sur-Seiche La revanche des milieux, le duo d'artiste Dector & Dupuy invite le public à une visite-performance de la ville. Convoquant les notions de circulation, d'héritage et de transfert, l'article propose l'analyse de la visite-performance et tente de repérer la façon dont les artistes subvertissent le format de la visite guidée dans lequel ils s'inscrivent. L'enjeu est alors de comprendre comment cette subversion leur permet de proposer une définition spécifique de l'art et de repenser les rôles que le public et les artistes occupent dans une situation de transmission du savoir.

Textes d'exposition et textes sur des artistes

Du feu à la glace, texte sur la pratique d'Yves Braun
Février 2025. → Télécharger
Mères et filles de cendres, exposition d'Élodie Wysocki
Écoles d'art, Saint-Omer, janvier 2025. → Voir
Tresser les savoirs-faire, texte sur le travail de Clara Denidet
Arts en résidence, mai 2024. → Télécharger
Hétérotopies, exposition de MioSHe
Parlement de Bretagne, mai 2023
A posteriori, texte sur la présentation d'œuvres de Damien Dion
Université de Lille, février 2023. → Télécharger
Vestiges, exposition de Arthur-Louis Ignoré
Orangerie du Thabor, Rennes, juillet 2022
Annonciation, exposition de Jérôme Poloczek
Biennale d'art contemporain Watch this Space, Tourcoing, 2021. → Télécharger
M'entendez-vous ?, exposition collective
Galerie Commune, Tourcoing, 2021
Ma parole !, exposition collective
Ateliers de la ville en bois, Nantes, 2019
Rouages, exposition de A-L.I
Inspe, Rennes, 2019

Notes de lecture

« Paperboard, La conférence performance : artistes et cas d'étude » de L. Corbel et C. Viart
Revue Critique d'art, n°56, 2021. → Lire
« L'artiste en habit de chercheur » de C. Talon-Hugon
Revue Critique d'art, n°56, 2021. → Lire
« Galerie Chantal Crousel, Jure-moi de jouer »
Revue Critique d'art, n°56, 2021. → Lire
« Des/ordre Moral : art i sexualitat a l'Europa d'entreguerres » de Cortés, Aliaga, Lütgens, Martin
Revue Critique d'art, n°56, 2021. → Lire
« Eric Suchère, Motifs et partis pris »
Revue Critique d'art, n°48, 2017. → Lire
« Género, memoria y cultura visual en el primer franquismo » de Maria Roson
Revue Critique d'art, n°48, 2017. → Lire

Communications

Retrouver la voix
Colloque international Transcriptions et réappropriations des ethnotextes et des mythes : réflexions autour d'une poétique au féminin, Université de Lille, 24/02/25
Conversation spectrale pour une réécriture de l'histoire
Colloque international Fantômes, rites, mythes et discours, Université Lyon 2, 14/02/25
Voyage dans une constellation d'images
Journée d'étude Les cannibalismes en recherche et en création : processus d'ingestion, de digestion et d'incorporation, Université de Lille, 05/11/24
Un parcours dissident de l'espace pour l'émergence d'une mémoire invisible
Journée d'étude Mémoires des espaces et espaces des mémoires, Maison des Sciences de l'Homme, Clermont-Ferrand, 26/09/24
Kaléidoscopie (ou La parole à l'accusée)
Colloque interdisciplinaire Paroles dominantes / Paroles dominées, Université Orléans-Tours, 14/11/23
Le langage à l'œuvre dans la visite-performance
Journée d'étude doctorale AIAC, Université Paris 8, 03/04/23
Du discours sur l'art au discours en tant qu'art
Atelier doctoral, MSH Paris, 24/03/23
Entre désignation et remplacement des expôts
Journée d'études La performance au prisme des arts et du langage, Université de Lorraine et FRAC Lorraine, 09/03/23
Faire résonner le discours
Séminaire Pratiques et formes de la recherche en art, INHA, 24/02/23
Commenter la performance : entre reenactment et ekphrasis
Séminaire La fabrique des thèses, Université Paris 8, 28/03/22
L'entretien fictionnel comme moyen heuristique
Séminaire La fiction comme méthode, Université Rennes 2, 21/03/22
Performer pour articuler recherche et création
Atelier Recherche-Création de l'Edesta, Recherche-création : dilemmes et controverses, Université Paris 8, 03/03/22
Pratiquer la visite-performance, en théorie et en création
Séminaire Pratiques et formes de la recherche en art, Université Paris 8, 25/02/22
Une visite-performance pour redécouvrir un espace quotidien
Colloque du RASE, L'art, le quotidien et le commun, Université de Laval, Canada, 09/02/22
De l'analyse à la contagion dans une recherche en art contemporain
Journée scientifique Échanges : méthodes et expérimentations, Université de Lille, 06/12/21
Introduction à la journée d'études Enjeux actuels des pratiques performatives entre art, recherche et activisme – Dialogue France-Québec
Université de Lille, 09/04/21
La visite-performance : un espace pour de multiples déplacements
Journée des doctorant·e·s du CEAC, 11/03/21
La transmission de savoir vue par des artistes performeur·se·s
Festival Jeunes Chercheurs dans la Cité organisé par l'Université de Bruxelles, 20/02/21
L'ami 8, une performance artistique de Dector & Dupuy
Journée d'études Héritages, transferts, circulations, école doctorale SHS de l'Université de Lille, 04/12/20
À propos de « Entretien différé »
Séminaire de laboratoire Recherche et pratique en art, Université de Lille, 19/11/20

Commissariat d'exposition

Cycle de performances Qu'en dira-t-on
Du 05/07/22 au 15/07/22
Musée des beaux-arts, Frac Bretagne, Ateliers du vent, Bibliothèque des Champs Libres, Orangerie du Thabor, Rennes
Artistes : Jennifer Aujame, Matthieu Blond, Camille Bondon, Le laboratoire de la contre-performance, Alain Michard
Journées du matrimoine
Le 18/09/21
Musée d'art et d'histoire de Saint-Brieuc
Artistes : Le laboratoire de la contre-performance
Exposition M'entendez-vous ?
Du 13/01/21 au 03/02/21
Galerie Commune, Tourcoing
Artistes : Olivier Bémer, Paul Heintz, Camille Llobet, Adrianna Wallis, Zohreh Zavareh
Cycle de performances Médiums, une pratique performative ?
Le 12/12/19, co-organisé avec Anne Creissels et Benoît Villain
LaM, Villeneuve d'Ascq
Artistes : Louise Hervé & Clovis Maillet, Grace Ndiritu, Silvia Maglioni & Graeme Thomson, Rainier Lericolais
Exposition Ma parole !
Du 24/05/19 au 09/06/19
Ateliers de la ville en bois, Nantes
Artistes : Sara Acreman, Camille Bondon, Paul Heintz, Silvia Maglioni & Graeme Thomson, Les éditions maison-maison, Gilbert Princesse, Raphaël Thiberghien

Contact

Portrait de Clémence Canet
Photo : Clémence Canet, 2024
Nom
Clémence Canet
Localisation
Saint-Denis - 93